Möirgavad kahekümnendad "

Möirgavad kahekümnendad

  • Pigalli oma.

    SICARD Pierre (1900 - 1980)

  • Valge ruut.

    GROMAIRE Marcel (1892 - 1971)

Sulgema

Pealkiri: Pigalli oma.

Autor: SICARD Pierre (1900 - 1980)

Loomise kuupäev : 1925

Kuvatud kuupäev: 1925

Mõõtmed: Kõrgus 0 - laius 0

Tehnika ja muud näidustused: Õli lõuendil.

Ladustamiskoht: Carnavaleti muuseumi (Pariis) veebisait

Võtke ühendust autoriõigustega: © Pariisi linna muuseumide fototeek - Photo Habouzit

Pildi viide: 90 CAR 1200 (A2)

© Pariisi linna muuseumide fototeek - Photo Habouzit

Sulgema

Pealkiri: Valge ruut.

Autor: GROMAIRE Marcel (1892 - 1971)

Loomise kuupäev : 1928

Kuvatud kuupäev: 1928

Mõõtmed: Kõrgus 0 - laius 0

Tehnika ja muud näidustused: Õli lõuendil.

Ladustamiskoht: Carnavaleti muuseumi (Pariis) veebisait

Võtke ühendust autoriõigustega: © ADAGP, © Foto RMN-Grand Palais - Bullozsite veeb

Pildi viide: 07-525732

© ADAGP, Foto RMN-Grand Palais - Bulloz

Avaldamise kuupäev: oktoober 2006

Ajalooline kontekst

Montmartre, möirgavate kahekümnendate süda

Kaks Pariisi ööelu müütilist paika tähistavad Boulevard de Clichyt, mis toimib Butte Montmartre'i ambulatoorsena: Place Blanche, mida laulab Jacques Dutronc ja kus alates 1889. aastast domineerivad Moulin-Rouge'i tiivad; ja Place Pigalle, mitte vähem väävlisisaldusega ja asustatud kabareedega. Pigall’s sai numbri 7 järel Rat Morti, endise boheemlasliku kohviku, järgnesid eriti Degas, Manet ja Courbet.

Belle Époque'i ajal olid need kodanliku Pariisi äärealadel paigad ikka üsna maalähedased, pigem kunstnikud ja "kaabakad". Pärast sõda on need vanad äärelinnad mürisevatele kahekümnendatele nii iseloomuliku “Pariisi öö” keskmes: osa ühiskonnast soovib unustada sadu tuhandeid surmajuhtumeid ja Suure sõja raskusi. Leina asemel pidu; mineviku nappusele reageerime külluse ja üleküllusega; sõjategevusse takerdumiseks eelistame keha ja vaimu vabastamist; igavene valgustus peab õnnestuma pimeduse ajal.

Piltide analüüs

Pigalle, öö luksuse sümbol, muretu ja salapära vahel

Pierre Sicard maalis 1925. aastal Pigall’s, teos, mis näib olevat üsna edukas katse kokku võtta möirgavate kahekümnendate vaim laia pildilise liikumisega. Kompositsioon põhineb peenel tuhmumisel esiplaanilt taustale. Keskse laua, sedalaadi maalide arhetüübi, on raamistanud kaks naispaari: vasakpoolne, agressiivsed poisilikud tüdrukud, trotsides parempoolset pilku, tagasihoidlikumad ja intiimsemad. Teised paarid on kas istunud, teises ja kolmandas plaanis või tihedalt põimunud tantsurahvas. Frokkide musta värvi kõikjalolemine rõhutab värvide plahvatust, mis kutsub esile püsiva pidustuse: kleidid, India peakattete suled, lendavad lindid. Üldine toon valib kuldamise ja satiinroosa, mis meenutab sensuaalsuse värvi, mille Proust omistab Gilbertele. Sicardi kvaasifotograafilises hetkepildis tähendab väljasirutatud paljaste käte kordumine idamaist labasust, osaledes samal ajal laval, taustal vibreerivate muusikute poolt eraldatud üldises liikumises.

Asetage Blanche, maalitud 1928. aastal, on üks Marcel Gromaire'i suuremaid teoseid. Pealkiri kajastab koheselt kompositsiooni keskel asuva üsna mitmetähendusliku naisekuju jumet. Vähem "valge" kui ülevoolav boa, mis paljastab tema õlad või pärliread, mis rõhutavad tema siluetti, sümboliseerib maali keskmes olevat "alastust", mida rõhutab kleidi kahvaturoosa degradeerumine. . Kõik muu on vaid taust - alustades kahest meestegelasest, kes noort naist ümbritsevad. Otse selja taga, nagu tema vari, haarab ta endasse musta massi, milles vaevu paistab silma profiil, mehe karikatuur. Edasi tagasi, vasakule, kaob kellukene ülikonna ja funktsiooni taha. Lõpuks taustal Gromaire riimib "riba" sõnaga "Par (on)" ja loob mõne geomeetrilise joone abil öise stseeni, mis on ühtaegu nii romantiline (pilvedesse varjatud kuuvalgus) kui ka elektriline (neoonvalgustid). värv). Ainult noore naise keha laseb sellel Pariisi öö kunstmaastikul "looduslikku" valgust ja kiiritab teisi elemente kontsentreeritult.

Tõlgendamine

Hõõguv või elektriline hullus

Need kaks maalijat kuuluvad kahte järjestikusesse põlvkonda, mida tähistab pildikultuur ja sõjakogemus, mis on tingimata erinevad. Neist vanim Marcel Gromaire (1892-1971) sündis Põhja-Prantsusmaal; ta näitas 1911. aastal Pariisis Salon des Indépendantsis, sai seejärel Matisse'ilt nõu ja hakkas kirglikult tundma flaami ürgseid. Aastal 1913 kutsuti sõjaväeteenistusse, ta mobiliseeriti otseselt 1914. aastal ja jäi sõduriks 1919. aastani. Nagu paljud teised, sai ta haavata 1916. aastal. Tema esimene isikunäitus, 1921, näitas ekspressionistlikku maalikunstnikku linn ja seal elav mees. Ta kasutab väga tumedat paletti. Alles 1920. aastate lõpus leidis Gromaire erksad värvid, nagu ka tema maal Asetage Blanche, mis seob öise Pariisi naisaktiga. Keskne naisekuju, kuju ja leek ühtaegu kehastavad seega Montmartre möirgavate kahekümnendate hõõguvat ööd.

Pierre Sicard (1900-1980) on skulptor François Sicardi poeg. Liiga noor, et konfliktis osaleda, on ta siiski piisavalt vana, et seda katseperioodi täielikult tunda. Pärast mõnda aega koostööd isaga pühendus ta maalimisele ja näitusel esmakordselt 1924. aastal Pariisis. Tema loomingut üsna postimpressionistlikus stiilis tähistab Pariisi öö, tema baaride, muusikasaalide korduv teema. Näiteks maalis ta Neegriarvustus koos Joséphine Bakeriga. Pigall’sCarnavaleti muuseumi omanduses olevat laenutatakse sageli ka mürisevate kahekümnendate Pariisiga seotud näituste jaoks. Erinevalt Gromaire'ist valib Sicard oma lõuendile elektrivalgusti a giorno, pimestav, kõik liikuvuses ja kerguses - lühidalt, teine ​​nägemus naisest, mitte vähem kaasaegne.

  • tantsu
  • naised
  • Hobid
  • Pariis
  • Montmartre
  • 20ndad

Bibliograafia

François GROMAIRE, Marcel Gromaire. Elu ja looming, maalide kataloogiõnnetus, Pariis, Bibliothèque des arts, 1993. Jean-Jacques LÉVÊQUE, Triumfikaevade tänapäev. Les années folles, Courbevoie, ACR, 1992. Pierre Sicard, alates möirgavate kahekümnendate Pariisist kuni eilse Pariisini, näituse kataloog Musée Carnavaletis, 4. september - 31. oktoober 1981, Pariis, Pariisi linna muuseumid, 1981.

Selle artikli tsiteerimiseks

Alexandre SUMPF, "Möirgavad kahekümnendad"